八周全面学习C4D运动图形基本原理标准视频教程
视频预览：
为期8周的课程全面介绍了使用行业标准方法制作出色的动态图形的基本原理
对于刚进入动态图形世界的人士，想要提高其现有技能的人士以及介于两者之间的每个人，Motion Graphics是一门完美的课程。涵盖制作出色运动图形的基本原理（概念，设计，动画，3D设计，渲染和合成），本课程在设计时考虑了专业知识。创建出色工作的关键在于确定以下三个关键领域：概念，设计和执行。本课程将涵盖使用久经考验的行业标准方法来概念化和执行运动图形序列的核心过程。
课程为mp4格式，总时长：22小时，分辨率：1920×1080 / 3840×2160，文件大小：10.7G （解压后）/ 9.58G （压缩后）；使用软件：Cinema R18 / Xparticles / Octane (可选) / Adobe CC，英语讲解，无字幕。
课程内容：
第一周 | 动态图形简介
在这第一周，我们将探索和优化C4D和After Effects工作区。经历构思过程，并概述一些有关设计，3D设计和动画的基本理论| 课程中使用的软件简介| 基本运动图形原理简介| 设计 建立概念/方向| 巩固你的想法
第二周 | 3D设计和艺术指导第1部分-建模英雄内容
现在我们已经设置好工作区并掌握了一些基本的基本原理，是时候开始设计了。在任何运动图形项目中，您要做的第一件事就是创建一组强大的视觉目标：样式框架。| 细分曲面建模简介| 使用C4D变形器协助建模过程| 点，边，多边形，拓扑| 选择合适的相机以获得正确的拍摄感受
第三周 | 3D设计与艺术指导第2部分
一旦我们对主要资源进行了建模并为场景设置了粗略的构图，我们将继续设置着色器，照明和渲染设置。为了使渲染真正弹出，您需要所有这四个组件（几何，阴影，照明，渲染）协调工作。| C4D / Octane中的纹理化原理介绍（适用于任何渲染引擎的理论）| 纹理映射和设置着色器| 照明和情绪简介| 设置渲染通道
第四周 | 2D设计与艺术指导
现在，我们已经对场景进行了建模，纹理化，照明和渲染，现在是时候将这些渲染通道带入After Effects并给予它们一些合成的爱了。我们还将在Adobe Illustrator中建立矢量资源库，并使用它们使用一些2D图形填充场景。在整个过程中，我们将通过精巧设计来巩固我们的概念/叙述，并为我们过渡到生产阶段并开始对场景进行动画制作打下坚实的基础。
第五周 | 3D动画
设置好视觉目标之后，就该回到C4D并为场景制作动画了。在本节中，我们将深入研究C4D的动画时间线，并介绍从调整f曲线到烘焙动画以通过网络渲染的技术。我们还将探索如何使用C4D的变形器和Mograph模块使您的模型栩栩如生。| 创建动画以进行计时| 装配动画设置| 使用衰减的动画| 使用顶点贴图的动画| 相机动画| 调整这些曲线以进行动态动画处理
第六周 | 渲染图
渲染是一个热门话题，目前充满了争议。GPU与CPU渲染？我应该购买哪台机器（Mac vs PC）？Nik本周将分享他在GPU与CPU渲染以及为优化工作流程而构建的硬件方面的想法和经验。我们还将使用流行的GPU渲染器– Octane来渲染场景，还将简要介绍如何使用C4D的标准渲染和Arnold渲染来渲染相同的场景，探索每个渲染引擎必须提供的好处。
第七周 | 2D动画
本周，我们将采用在第4周中设计的矢量图，将其放入After Effects中，并开始对其进行动画处理。本次会议将包括重建资产作为形状层，以实现最佳文件大小和效率，并创建过渡元素以填充序列。我们将更深入地了解After Effects时间轴，并探讨关键帧插值和f曲线。
第八周 | 合成顺序
在这最后一周，我们将把它们放在一起。我们将从C4D和动画矢量图形中提取渲染结果，并将所有内容提取到After Effects内部的完整运动图形序列中。从速度斜坡到修剪帧（从我们的编辑到最后的评分），整个过程都很少增加。这是将您的音序提高到一个新水平并为声音设计做好准备的最后机会。
八周全面学习C4D运动图形基本原理标准视频教程：等您坐沙发呢！